本帖最後由 EYLkid 於 2015-12-11 09:25 AM 編輯
2-4A 更多變和弦 (More Altered Chords)
屬7#9和弦 (Dominant 7#9 Chords)
屬7#9和弦在JAZZ也是很常見的變和弦。They add a certain funkiness to a progression. 他們在和弦的進行裡加入了某些funkiness的感覺。屬7#9和弦的公式是：根音-3-5-b7-#9。在F調是F-A-C-Eb-G#。在Bb調則是Bb-D-F-Ab-C#。
請試著用下面屬7#9和弦按法/聲音來替代在和弦進行裡的屬和弦。
練習曲是由"Moonlight in Vermont" by Karl Suesseorf 所改編，用來讓網友/樂友體會屬7#9和弦的使用。
音檔：
2-4B 產生音線 #2 (Creating Lines #2)
用鄰音/隔壁音來進入根音 (Neighbor Tones Approaching the Root)
如果網友/樂友已熟練上節的練習-使用琶音與用不同的和弦音來當樂句的開頭，那您可以接下來進階的練習。
下一個階段是學習如何使用鄰音(Neighbor Tones)。這些音是即興者用來進入目標和弦音(targeted chord tones)。一般鄰音是使用和弦音的高半音與低半音，當然和弦音的高全音與低全音也是常用的鄰音。
這個技巧需要在您的solo時"向前看" (looking ahead)。目標和弦音通常是彈在小節的強拍上，所以，您需要把鄰音彈在目標和弦音的前1拍 或 前半拍上。當然，鄰音可以出現在小節裡的任何位置，但接下來的練習則著重於讓和弦音出現在每個小節的第1拍，鄰音則出現在和弦音之前。這是個很好的練習用來強調和弦的變化和擴展你彈奏的旋律長度。
網友/樂友應該記住下面練習例子，然後把它們轉到別的調子與8度音來練習，這有助將此技巧練成是您的習慣動作。縱使大多的Jazz彈奏者是用鄰音來進入和弦的第3音與第7音，但任何和弦音皆能使用此技巧，而不用拘束於第3音與第7音。後續會使用和弦的基本音(根音、第3音、第5音與第7音)來練習這個技巧，此PO下面的例子只是練習/用到和弦的根音。
低半音-根音
高半音-根音
高半音-低半音-根音
低半音-高全音-根音
低半音-高全音-低半音-根音
高全音-低半音-高全音-根音
綜合性練習
音檔：
(Jody Fisher)
...<div class='locked'><em>瀏覽完整內容，請先 <a href='member.php?mod=register'>註冊</a> 或 <a href='javascript:;' onclick="lsSubmit()">登入會員</a></em></div><div></div>
本帖最後由 EYLkid 於 2015-12-21 06:01 PM 編輯
2-5A 複合式變和弦 (Chords with Combined Alterations)
前幾PO文已介紹了基本的變屬和弦(Altered Dominant Chord)。請記住，除了之前所PO的按法外，網友/樂友需要知道更多的和弦按法/聲音(voicings)。網友/樂友應該開始收集和弦的按法。您將因探索這些和弦的其他按法而更熟悉這些和弦的聲音與按法。
除了將變第5音與變第9音加到屬七和弦外，也可以把這些變音組合起來。下圖即是這些變音可能的組合。這些和弦在Jazz音樂是很常見到的。
這些變屬和弦能該用在哪些地方？在Jazz音樂裡，我們常常在原始和諧的和弦中用上更複雜的和弦。當Jazz演奏者看到C大調和弦(C Major Chord)，他就知道可能能用C6，Cmaj7，Cmaj9，Cmaj13等等相同根音的大調形式和弦(major type chords)。相同的慨念也適用於小調與屬和弦上。所以，在遇到屬和弦時，變第5音與變第9音就能被列為可能的替代和弦。
請記住，使用加強或替代和弦時，前後關係與和諧是基本的準則。雖然替代在“樂理上是正確”的，但並不意味著它的聲音在任何情況下都是好聽的。試彈是我們找出其適用的方式，並且也是一種樂趣。 請要有些耐心來實驗。
下例33是複合式變和弦用於ii-V7-Ⅰ和弦進行。
2-5B 產生音線 #3 (Creating Lines #3)
用鄰音/隔壁音來進入第3音 (Neighbor Tones Approaching the 3rd)
下面例子練習使用鄰音/隔壁音來進入和弦的第3音。請如前PO的練習一樣，記下這些例子熟練後並轉到其他調子練習。進入第3音是個區別大調與小調和弦很重要的方法。
低半音-第3音
高半音-第3音
高半音-低半音-第3音
半音-全音-第3音
半音-全音-第3音
混合方式-第3音
綜合性練習
音檔：
(Jody Fisher)
...<div class='locked'><em>瀏覽完整內容，請先 <a href='member.php?mod=register'>註冊</a> 或 <a href='javascript:;' onclick="lsSubmit()">登入會員</a></em></div>
本帖最後由 闇王 於 2015-12-22 09:37 AM 編輯
呵呵 多謝大大分享 長知識了
JAZZ 真的是很高手在玩的東西~
本帖最後由 EYLkid 於 2016-1-2 11:47 AM 編輯
2-6A 更多的複合式變和弦 (More Chords with Combined Alterations)
下面是更多的複合式變和弦，請多嘗試這些新的和弦聲音。
下例是ii-V7-I 和弦進行下的複合式變和弦例子，請試彈。
2-6B 產生音線 #4 (Creating Lines #4)
用鄰音/隔壁音來進入第5音 (Neighbor Tones Approaching the 5rd)
下面例子練習使用鄰音/隔壁音來進入和弦的第5音。請如前PO的練習一樣，記下這些例子熟練後並轉到其他調子練習並使用在您的即興演奏裡。
低半音-第5音
高半音-第5音
高半音-低半音-第5音
高全音-低半音-第5音
綜合性練習
音檔：
(Jody Fisher)
...<div class='locked'><em>瀏覽完整內容，請先 <a href='member.php?mod=register'>註冊</a> 或 <a href='javascript:;' onclick="lsSubmit()">登入會員</a></em></div>
本帖最後由 EYLkid 於 2016-2-13 09:22 AM 編輯
2-7A 其他重要和弦與 ii-V7-I 指法 (Other Important Chords and ii-V7-I Fingerings)
7#5b5和弦有時被稱為7b5b13和弦，因為b13是#5的高8度音。
當屬13和弦加上b9音，這不是複合式/組合式的變和弦，Jazz中常見到此和弦而有著獨特的聲音。
分割和弦(Slash Chords)
和弦記號裡常見分割記號(/)；這有2種意思：例如：F/G，代表F和弦，在bass加上G音符；另一種用法：C6/9代表C和弦基本3音再加上音階的第6與第9度音。C7/6代表包含了第6度音的C7和弦。下面網友/樂友會看到眾多不同的分割和弦例子。請使用新的和弦來練習 ii-V7-I 和弦進行。
ii-V7-I 指法 ( ii-V7-I Fingerings)
常言道，當你會眾多的ii-V7-I和弦進行時你就是個好的爵士演奏者。知道很多指法將使您以更多的品味和變化來發揮ii-V7-I和弦進行；不同聲音的變化將使即興產生新的樂句。縱然每天學習一新的和弦進行指法，您仍然是需要更多的指法變化。下面的指法讓您有個好的開始。您可以使用這些指法來練習與應用在以前所學到的ii-V7-I和弦進行，或者是買本Jazz Fakebook來練習這些指法。
從左彈到右：
試著練習和弦進行裡組合不同的ii和弦與V7和弦與I和弦，這樣有著無窮盡的組合可能。另外，將您喜愛的ii-V7-I 指法組合移到不同的調子來彈奏。
2-7B 產生音線 #5 (Creating Lines #5)
用鄰音/隔壁音來進入第7音 (Neighbor Tones Approaching the 7th)
縱使用鄰音來進入和弦的第7音是個稍微受限的應用，但它仍是值得網友/樂友花時間來探索這個聲音與技巧。學習下面的例子與建立您自已的音線。最終您會需要這個技術並使其成為自然的本能。注意下面例子裡Bbb代表低於B音符2個半音(一個全音)。
綜合性練習1：
綜合性練習2：
音檔：
24音檔:
25音檔:
(Jody Fisher)
P.S.
祝 網友/樂友 "新年快樂"
因某些原因，這篇過了很久才PO上來，後續還是會把Jazz文PO完，只是間隔時間會拉長，還請有跟這篇的網友/樂友見諒。
...<div class='locked'><em>瀏覽完整內容，請先 <a href='member.php?mod=register'>註冊</a> 或 <a href='javascript:;' onclick="lsSubmit()">登入會員</a></em></div><br><br><br><br><br><div></div>
我有看沒有懂…… 衹是知道爵士樂手好像都很隨性就把歌弄得很慵懶又輕鬆，怪好聽的 {:45:}
另外，那個…… 有圖我都看不到是因爲權限的問題嗎？ {:44:}
xxxviva 發表於 2016-2-17 11:16 PM static/image/common/back.gif
我有看沒有懂…… 衹是知道爵士樂手好像都很隨性就把歌弄得很慵懶又輕鬆，怪好聽的
另外，那個…… ...
應該不是權限問題。
而是每篇PO文後隔一週，我就會把圖與音檔刪除。
EYLkid 發表於 2016-2-18 10:25 PM static/image/common/back.gif
應該不是權限問題。
而是每篇PO文後隔一週，我就會把圖與音檔刪除。
那衹能怨自己遲到無緣了 {:1:}
依然要謝謝大大無私分享呀
xxxviva 發表於 2016-2-18 10:29 PM static/image/common/back.gif
那衹能怨自己遲到無緣了
依然要謝謝大大無私分享呀
看看您對哪個單元有興趣想練，
我可以把那個單元的圖與音檔壓縮後重新PO上來。{:45:}
不過還是一樣隔一週後，我就會刪除。
EYLkid 發表於 2016-2-20 09:01 AM static/image/common/back.gif
看看您對哪個單元有興趣想練，
我可以把那個單元的圖與音檔壓縮後重新PO上來。
能力不足不能跳單元…… 應該是要從前面第一課開始過…… {:3:}<br><br><br><br><br><div></div>
慚愧!!!我從很前面就都看不懂了~~~~~~~~~~
本帖最後由 EYLkid 於 2016-3-15 05:59 PM 編輯
有網友/樂友說需要2-4B、2-5B、2-6B與2-7B這4個單元的圖譜與音檔。
下面為這4個單元的圖譜與音檔的壓縮檔，檔案只留到下週六。
2-4B：
2-5B：
2-6B：
2-7B：
北后 發表於 2016-2-29 03:45 PM static/image/common/back.gif
慚愧!!!我從很前面就都看不懂了~~~~~~~~~~
看來有些內容還是"生硬"了些。
網路PO教學文就是有這個壞處，網路PO文總是單向的，無法確定網友/樂友是否都能了解文章裡的意思。
第2冊的內容大約還剩1半，等第2冊的內容全部PO完 (因為我最近的工作愈來愈多，可能要到年底了)，再回頭用一些曲目來練習與說明。先不管那些艱深的樂理，至少從彈完整的曲子來學習，練熟曲子後，或許網友/樂友等段時間再回頭看這些樂理的PO文，自然就會了解。...<div class='locked'><em>瀏覽完整內容，請先 <a href='member.php?mod=register'>註冊</a> 或 <a href='javascript:;' onclick="lsSubmit()">登入會員</a></em></div>
本帖最後由 EYLkid 於 2016-3-19 07:35 AM 編輯
3-1A Comping搖擺感覺(Comping Swing Feels)
Comping是用於描述"用和弦來伴奏"或者"用和弦來協助"的術語。這是爵士吉他手於其他樂手做獨奏時所做的技巧 - 爵士吉他手提供了一個和諧/和聲的音樂背景。當與鍵盤手合奏時，最好在獨奏者後面輪流地Comping。如果吉他手和鍵盤手在彈奏時能同時自由的comp，則曲調會變很和諧。所以請仔細地凝聽與您合奏的其他樂器/樂手的彈奏。
在下拍(downbeat)時下刷(strum down)與上拍(upbeat)時上刷(strum up)是個不錯的彈法，這有助於您在音節裡保持在對的節拍上。同時遇到休止符時也要試著將琴弦消音。消音的方法可以是用左手釋放按弦的壓力來停止聲音或是以右手的手掌或手腕 (wrist)來停止琴弦的振動。網友/樂友應學會在不同的情況下使用不同的消音方法。
在20世紀的早期，搖擺節奏是區分爵士與其他風格音樂的第一個元素。爵士風格的切分音(syncopation)被引入，第一個爵士八分音符(jazz eighths) 或 搖擺八分音符(swing eighths) 在音樂裡產生。縱使在樂譜上他們被寫成直八分音符(Straight Eighths)，但彈奏出來的聲音感覺是前面2音符相連的八分音符3連音。請參考之前2-3B節裡搖擺感覺(Swing Feel)的說明。
不像搖滾，流行和鄉村音樂，爵士的搖擺感覺節奏是隱式的。往往是由吉他手來建立。可預期的節奏被認為是平凡的，所以樂曲裡由爵士吉他手來強調每個小節的節奏感覺，而爵士節奏通常帶著驚喜的元素和即興的精神。學習這種感覺最好的辦法就是凝聽眾多爵士樂吉他手的彈奏。聽聽他們是如何處理與comp搖擺感覺的節奏。聽鋼琴家的左手伴奏也是學習comping理念的良好來源。Chick Corea, Herbie Hancock 或 Keith Jarrett皆是本世紀偉大的伴奏者。儘管這種節奏感覺基本上是即興的，但例50到例60能給網友/樂友對此節奏感覺建立良好的觀念。
3-1B Major 7th 延伸 (Major 7th Extensions)
大部分的Jazz樂手常用到一個小竅門：在V7和弦上增加一個小變化。即是在 ii-V7-I 和弦進行下的V7和弦小節裡，彈奏以V7和弦之第b7度音符為根音的major 7th和弦琶音。
舉例：如果V7和弦是G7和弦，那就可以彈Fmaj7的琶音，因為F是G7和弦的第b7度音符。這個技巧是很常用的，因為您實際是在彈奏G7和弦的向上延伸音符：A是第9度音符，C是第11度音符與E是第13度音符。
例62與例63說明了這個技巧。請試著將這個技巧運用到您的solo上。(注意琶音並不需要從major 7th和弦的根音開始。)
音檔：
26:
27:
28:
圖譜壓縮檔：
(Jody Fisher)
...<div class='locked'><em>瀏覽完整內容，請先 <a href='member.php?mod=register'>註冊</a> 或 <a href='javascript:;' onclick="lsSubmit()">登入會員</a></em></div>
本帖最後由 EYLkid 於 2016-3-26 08:32 AM 編輯
3-2A Comping拉丁感覺(Comping Latin Feels)
現今的Jazz很多節奏是從其他的音樂轉借而來。爵士拉丁節奏即是受到南美洲音樂的影響，此章節介紹了一些常見的拉丁感覺(此PO無法完整的介紹完爵士拉丁節奏)節奏。Lee Ritenour 的爵士音樂是廣泛使用拉丁感覺的好例子。
3-2B 減和弦延伸 (Diminished Extensions)
當您在彈奏V7和弦時有另一種有趣的方法可以使用在音線(旋律)上：在任何 ii-V7-I 和弦進行裡的V7和弦小節中使用V7和弦的第3音符，第5音符 或 第7音符 為根音的減和弦 (diminished triad； 組成減和弦的3音符)。例如：若V7和弦是G7和弦，那您可以使用Bdim琶音，Ddim琶音或Fdim琶音，這些音符皆能很好進行(解)到 I 和弦。這個技巧產生了G7和弦的延伸，Ab音符是b9延伸，Cb音符是b11延伸。
在所有八度，調子和指法中練習這個技巧。當你聽爵士樂時傾聽這種聲音 - 這在爵士樂裡是很常用的技巧。
音檔：
29:
30:
圖譜壓縮檔:
(Jody Fisher)
...<div class='locked'><em>瀏覽完整內容，請先 <a href='member.php?mod=register'>註冊</a> 或 <a href='javascript:;' onclick="lsSubmit()">登入會員</a></em></div><br><br><br><br><br><div></div>